Pariisissa lakkoja poimimassa
Eilisillan piti olla yksi suomalaisen musiikinhistorian suurimmista. Kaija Saariahon toinen ooppera Adriana Mater oli saamassa kantaesityksensä Pariisin loisteliaassa oopperassa Bastillessa, mutta pyhätön pätkätyöläiset ilmoittivat muutama tunti ennen esityksen alkua ryhtyvänsä lakkoon. Legendaarinen oopperanjohtaja Gérard Mortier oli jo suostunut heidän vaatimuksiinsa saada pitää 5 – 10 minuutin julistus kantaesityksen
alussa. Jo tämä on ollut melkoinen myönnytys oopperanjohtajalta, mutta ymmärrettävä selkä kulisseja vasten -tilanteessa. Talon ja koko maan kulttuurielämän maine olisi joutunut jälleen kerran kyseen- ja naurunalaiseksi moisella monologilla, mutta parempi sekin kuin koko esityksen peruminen. Eri asia on, kun palopuheet sävelletään itse esitettävään teokseen kuten Aulis Sallisen ja Ilmari Kiannon Punainen viiva -oopperan herkullinen Agitaattori-kohtaus osoittaa.
Toisaalta, ranskalaisten demagogitaidot tuntien, monologi olisi varmaan ollut dramaattisesti säkenöivä ja syvästi koskettava. Moni juhlapukuisista kuulijoista olisi varmaan kaivanut pitsinenäliinat esille, vaikka ei olisi ymmärtänyt näytelmästä sanaakaan (tai ehkä oopperan tekstikone olisi valjastettu uuteen käyttöön). Mutta koska puoli Ranskaa on liikkeellä vastustamassa pääministeri Dominique de Villepinin nuorten työoloja heikentävää lakiesitystä – jonka Ranskan perustuslakineuvosto eilen totesi lainmukaiseksi – oopperan pätkätyöläiset intoutuivat ihan oikeaan lakkoon saatuaan yhden suurista ammattiliitoista tuekseen.
Kolme vuotta sitten määräaikaiset teatterityöntekijät lakkoilivat työehtosopimustensa sisällön, lähinnä tytöttömyyskorvaustensa ja eläke-etujensa tasa-arvoistamisen puolesta. Seuraukset olivat katastrofaaliset, ja muun muassa moni maan merkittävimmistä festivaaleista peruutettiin kokonaan. Teattereissa ja oopperoissa on runsaasti osa-aikaisia työntekijöitä, sillä produktion tuhansissa työvaiheissa tarvitaan paljon pientä ja lyhytaikaista erityisosaamista. Näiden ammattilaisten vakituiseen kiinnittämiseen ei nykyisessä maailmanlaajuisessa kulttuurin talousahdingossa ole mahdollisuutta.
Istuimme kerran suomalaisen oopperamusiikin jättiläisen, kapellimestari Ulf Söderblomin kanssa Savonlinnassa pohtien ikuista kysymystä: mitkä oopperat ovat niin täydellisiä, ettei niihin voisi lisätä mitään eikä ottaa pois yhtäkään nuottia? Listasta ei tullut pitkä. Kärjessä olivat Mozartin Don Giovanni ja Kokkosen Viimeiset kiusaukset. Kaksi upeaa musiikkiteosta, kaksi ajankuvaa, kaksi maata ja kulttuuria, kaksi suurta säveltäjää. Ja kaksi teosta, jotka puhuttavat, liikuttavat, koskettavat, satojenkin vuosien jälkeen.
Don Giovanni saa ensi-iltansa aprillipäivänä Turussa. Turkulaisittain teoksen tekee erityisen mielenkiintoiseksi kantaesityksen ajankohta: vain kolme vuotta myöhemmin, vuonna 1790 eli vuosi ennen Mozartin kuolemaa, perustettiin Turun Soitannollinen Seura, Turun filharmonisen orkesterin edeltäjä. Liikkuuko ooppera siis myös 1700-luvun lopun kahdeksan tuhannen asukkaan kauppa- ja yliopistokaupungin, Ruotsin toisiksi suurimman, henkisessä ilmapiirissä?